Mihály Csíkszentmihályi es un profesor de sicología y él considera que los siguientes 10 atributos son típicos en una persona creativa, es decir rasgos de personalidad que por lo general presentan los creativos.
1. Las personas creativas tienen mucha energía física, sin embargo, suelen gustar del reposo silencioso. A pesar de trabajar muchas horas, concentradamente, rebosan un aura de frescura y entusiasmo que contagia. Con todo no son hiperactivas ya que saben matizar los ritmos de actividad y ocio
2. Quienes son creativos suelen ser inteligentes a la vez que ingenuas, simultáneamente. Según parece, después de superado un cierto umbral en el coeficiente intelectual (aproximadamente 120), este no parece estar relacionado más con un rendimiento superior. Tal como lo analizó Howard Gardner al estudiar la personalidad de muchos genios creativos, una cierta inmadurez, tanto emocional y mental, pueden ir de la mano con el más profundo conocimiento ya que facilita el uso del pensamiento tanto convergente (que apunta a una solución específica frente a un problema) y como divergente (que consiste en la fluidez, flexibilidad , capacidad de cambiar y originalidad en la generación de asociaciones inusuales).
3. La gente creativa combina juego y disciplina, responsabilidad e irresponsabilidad. No hay duda de que una actitud juguetona es típica de las personas creativas, sin embargo esta también posee una dosis importante de obstinación, paciencia y perseverancia.
4. Las personas creativas alternan entre la imaginación y la fantasía, y un arraigado sentido de la realidad. Claro está, toda creación artística o científica es ir más allá de lo que ahora consideramos real, es crear una nueva realidad. Sin embargo, esta “fuga” a la imaginación no es ir a la tierra del nunca jamás. En general se cree que los artistas, músicos, escritores, poetas y pintores viven sumergidos en la fantasía, mientras que los científicos, políticos y empresarios son realistas. Esto puede ser cierto en términos de las actividades rutinarias. Pero cuando una persona comienza a trabajar creativamente todo ello cambia.
5. Las personas creativas suelen ser extrovertidas e introvertidas. Los individuos creativos parecen mostrar ambos rasgos simultáneamente.
6. Un creativo suele ser humilde y orgulloso al mismo tiempo. Los creativos son conscientes y respetuosas de la larga serie de contribuciones anteriores a ellas. Además, son conscientes del papel que desempeña la suerte en sus propios logros. Al mismo tiempo, saben que han logrado mucho; y este conocimiento les proporciona una sensación de seguridad e incluso el orgullo.
7. Las personas creativas, en cierta medida, escapan a los rígidos estereotipos de género. Las personas creativas son más propensas a tener no sólo los puntos fuertes de su propio género, sino los del otro también.
8. Ser creativo es ser a la vez rebelde y conservador. Es imposible ser creativo sin haber interiorizado un patrón cultural.
9. La mayoría de las personas creativas son muy apasionadas de su trabajo, sin embargo, pueden ser muy objetivas sobre él también. Sin la pasión, más pronto que tarde pierden interés por la labor que realizan.
10. La apertura y la sensibilidad de los seres creativos a menudo los expone al sufrimiento y el dolor, aunque también, a una gran dosis de diversión. El profundo interés que sienten y el deseo de participación en tareas que, a menudo, no tienen recompensa, puede hacerlos sentir aislados. Además, el pensamiento divergente que poseen pueden mostrarlos como delirantes o desviados para los demás, por lo que la persona creativa puede sentirse aislada e incomprendida. Pueden también experimentar un sentimiento de pérdida o vacío cuando, por alguna razón, no pueden trabajar y cuando sienten que la creatividad se diseca.
¿Y tú eres una persona creativa?, espero que sí, porque si andas en el mundo del diseño la creatividad es importantísima.
VIA: ohgrafico
miércoles, 30 de diciembre de 2009
martes, 15 de diciembre de 2009
Publicidad para chocolates: Caso Zaini
Articulo de Luis Maram
Extraordinario diseño digital para una marca de chocolate; uno de los mejores trabajos de photoshop publicitario.Se trata de una ilustración para la marca italiana de golosinas, Zaini.
En esta ocasión el desarrollo se hizo para anunciar sus chocolates, realizando un gráfico sensual y espectacular, un beso entre la blanca leche y el moreno chocolate. El copy redondea el mensaje que se quiere transmitir: El chocolate de leche más suave.
En esta ocasión el desarrollo se hizo para anunciar sus chocolates, realizando un gráfico sensual y espectacular, un beso entre la blanca leche y el moreno chocolate. El copy redondea el mensaje que se quiere transmitir: El chocolate de leche más suave.
Advertising Agency: Leo Burnett ItalyCreative
Directors: Enrico Dorizza, Sergio Rodrizguez
Copywriters: Bruno Vohwinkel
Art Directors: Cristina Marcellini
Photographers / 3d Artist: Vincenzo Zanetti/Rumblefish
Art Buyer: Monica Moro
jueves, 5 de noviembre de 2009
188 LOGOS DE COMPAÑIAS
188 EPS | PDF Preview | 22.6 Mb/68.6 Mb
Gran colección de 188 logos de empresas del mundo muy necesario para cualquier diseñador
descarga: http://depositfiles.com
servidos....
viernes, 30 de octubre de 2009
¿Qué es eso?
cuando vi este video hasta me sentí un poco mal, pero bueno aun hay tiempo para enmendar alguna ofensa cometida ....
¡para reflexionar!
jueves, 29 de octubre de 2009
Seminario Internacional Perú Infográfico
La Facultad de Comunicación y Publicidad de la Universidad Científica del Sur está organizando el Seminario Internacional Perú Infográfico: la Identidad del país a través de lo visual el día 03 de noviembre de 14:00 a 17:00 hrs. en el auditorio del Campus de Villa (Panamericana Sur Km.19 – Villa). Para el seminario han convocado a profesionales de medios y estudios nacionales como Martín Arias (Perú 21), Carlos Ramírez (El Comercio), Orlando Arauco (La República) y Xavier Díaz de Cerio (La Fábrica de Ideas).
Como actividad complementaria se ha organizado una Muestra Gráfica de Infografías
Del martes 27 de octubre al lunes 16 de noviembre en el Campus de Villa.
La inscripción al seminario es gratuita y pueden realizarla por este link.
Como actividad complementaria se ha organizado una Muestra Gráfica de Infografías
Del martes 27 de octubre al lunes 16 de noviembre en el Campus de Villa.
La inscripción al seminario es gratuita y pueden realizarla por este link.
domingo, 25 de octubre de 2009
jueves, 15 de octubre de 2009
PERU VISUAL 2009 - III CONFERENCIA ANUAL
Por tercer año consecutivo, la conferencia PERÚ VISUAL estará ante nuestros ojos. PERÚ VISUAL 2009, contará con la presencia de destacados comunicadores, fotógrafos, historiadores y diseñadores que nos brindarán sus valiosos puntos de vista sobre las grandes tendencias de las diferentes disciplinas vinculadas a la imagen en nuestro país, PERÚ VISUAL será un espacio donde definitivamente habrá MUCHO PARA VER.
Lugar: Instituto Peruano de Arte y Diseño, IPAD. Sede Central. / Avenida Benavides 715, Miraflores
Fecha: Jueves 22 de Octubre.
Horario: de 09:00 am. a 09:00 pm.
Ingreso libre - CAPACIDAD LIMITADAS - Inscripciones Aquí
los Expositores serán:
Daiel Giannoni
Fotógrafo
El impacto de la fotografía digital en la vida de la gente.
9:30 - 10:30
En los últimos años se ha registrado uno de los cambios más significativos en la historia de la fotografía: el paso de la fotografía analógica a la digital. Daniel Giannoni ha vivido este gran cambio desde la perspectiva de un fotógrafo profesional. Para Giannoni, más que un simple cambio de herramienta y de tecnología, esto implica una nueva relación entre el observador y la imagen fotográfica. En su ponencia desarrollará un análisis crítico de las consecuencias que ha acarreado esta transformación en la vida cotidiana de la sociedad.
Xavier Conesa
Diseñador
Diseño de medios impresos.
10:30 - 11:30
Catalán radicado en el Perú desde hace más de 10 años, nos hablará sobre su desempeño en la dirección de arte del diario El Comercio y su activa participación en la expansión del grupo. En el área de desarrollo de nuevos proyectos participó en la creación de los diarios El Trome y Perú 21. Siempre en el campo de las comunicaciones, actualmente asesora a grupos empresariales y medios de prensa en el Perú y en el extranjero como director de OE! Comunicadores
Pilar Pedraza
Fotógrafa
La fotografía publicitaria, los retos de la experiencia profesional.
11:30 - 12:30
Desde la experiencia profesional de una fotógrafa publicitaria se hará un recuento de las situaciones comunes en la práctica diaria. Esto implica la definición de los conceptos que se manejan en el fascinante campo de la fotografía, los temas de preproducción y las diferentes técnicas utilizadas, incluyendo la relación con los clientes y demás actores de la fotografía profesional.
Studio a
Ralph Bauer y Eileen Wong
Conversaciones de Diseño
12:30 - 13:30
Qué hacemos, qué pensamos, qué nos preocupa, qué nos inspira, pero sobre todo qué nos apasiona. Una conversación de diseño gráfico en la que surgiran un mix de ideas vinculadas a trabajos de identidad corporativa, retail y packaging, realizados por Studioa durante el 2009. Una aproximación a nuestro proceso creativo cotidiano.
DESCANSO
13:30 - 14:30
Eduardo Herrán
Fotógrafo y piloto
Los ojos del cóndor: fotografía aérea.
14:30 - 15:30
Con más de treinta años practicando la fotografía aérea, Eduardo Herrán ha sido gestor de diferentes proyectos de documentación y rescate del patrimonio arqueológico en nuestro país y ha descubierto, entre otros, algunos geoglifos que los antiguos peruanos realizaron en los desiertos de Nasca y Palpa. Como piloto profesional ha documentado desde el aire innumerables monumentos arqueológicos e impactantes parajes naturales.
Andrés Garay
Historiador de arte y fotógrafo
Fotografía en el Perú. Historia abierta.
15:30 - 16:30
Doctorado en Historia del Arte por la Universidad de Navarra, con una tesis sobre la vida y obra del célebre fotógrafo cusqueño Martín Chambi, Andrés Garay también ha realizado, junto a Jorge Villacorta, la investigación sobre Max T. Vargas y Emilio Díaz, fundadores de la fotografía en el sur andino. Él nos hablará desde una perspectiva académica sobre los avances y carencias en la investigación histórica de la fotografía nacional.
José Aburto
Publicista
Desarrollos de la publicidad digital en el Perú.
16:30 - 17:30
Internet es, desde hace algún tiempo, un poderoso medio publicitario. La ponencia de José Aburto tratará sobre los últimos desarrollos en publicidad digital en el Perú, las tendencias, los resultados, las estrategias y sus potencialidades. Desde 1999 trabaja como profesional independiente elaborando proyectos relacionados con la comunicación digital. Actualmente es director creativo de Phantasia Tribal DDB, empresa dedicada a la creación en medios digitales y en la cual ha ganado premios como el ANDA y el EFFIE.
Taller Cuatro
Carlos Salinas Jaramillo
Marcas peruanas... con marca
17:30 - 18:30
Si bien las empresas e instituciones peruanas ya entienden la importancia de una identidad corporativa y valoran cada vez más la necesidad de tener una marca, una imagen organizada, coherente y ¡claro! vendedora, los diseñadores gráficos aún tenemos el reto de encontrar una gráfica peruana. Hoy podemos decir que hemos encontrado nuestra identidad servida en una muy variada y gran mesa. Con orgullo nos jactamos de la papa peruana, del ají amarillo, del cebiche, de la chicha morada, etc. pero ¿cuándo se reconocerá una gráfica peruana? Ya estamos cerca, muy cerca... los ingredientes están en la mesa, hay que elegir los precisos en las dosis adecuadas, hacer una buena mezcla y saborear una gráfica peruana.
Ana Cecilia Gonzales Vigil
Fotógrafa
De la noticia a la reflexión
18:30 - 19:30
Como corresponsal extranjera y editora de fotografía del diario El Comercio hasta hace algunos años, Ana Cecilia Gonzales Vigil está familiarizada con las imágenes y el tratamiento que se les da en los medios impresos. Esta rica experiencia profesional y su personal visión de la fotografía la han llevado a reflexionar sobre lo que está detrás de las imágenes y a desarrollar un trabajo documental a partir de las imágenes de un acontecimiento noticioso
Mauricio Delfín
Antropólogo e investigador en artes y tecnología
Segundas Vidas: Nuevos espacios, identidades y estéticas en Second Life
19:30 - 20:30
A partir de las experiencias de Second Life se describen las situaciones que se producen en este espacio de interacción en 3D creado por los propios residentes de este territorio virtual. Se trata de una interesante aproximación al ciberespacio desde la perspectiva etnográfica. Mauricio Delfín, antropólogo de formación, es un agudo investigador en artes y tecnología. Actualmente lidera una gran red de centros culturales a través de internet.
(gracias por el dato Dan)
jueves, 8 de octubre de 2009
El enorme mito de los megapixeles
Hurgando por paginas acerca de fotografías, llegue hasta un foro que hablaban acerca de el gran mito que tienen los megapixeles en una cámara fotográfica.
Este tema es una constante en diversas conversaciones con clientes que preguntan de cuantos megapixeles es mejor y cual es la diferencia entre una de 3 - 5 - 10 - 15 mgpx. y no necesariamente mayor cantidad de mgpx. nos da una mejor fotografía. ya que influyen muchos factores así como el zoom y el lente.
*Cuando un consumidor acude a una tienda con el propósito de hacerse de un nuevo equipo fotográfico, el primero de los argumentos con los que es "atacado" por los promotores es "esta cámara tiene 250 megapixeles... son muchos, muchísimos... por eso es muy buen equipo". Y como cualquier cliente es normal que desconfíe de la optimista cara del vendedor, que defiende que los megapixeles son la panacea. No lo son.
Claro que son importantes, pero después de cierto punto, influyen poco en la calidad final de una fotografía.
De hecho, si se toma una fotografía con tres cámaras de cinco, ocho y 12 megapíxeles, se imprime cada una en un cuadro grande de 45 por 75 centímetros y se le pregunta a las personas que distingan entre ellas, lo más probable es que no puedan.
"Hay varios factores importantes respecto a los megapixeles: si imprimes una foto a tamaño media carta, una resolución de 5 a 10 megapixeles no hace gran diferencia", aseguró Ricardo Valencia, especialista de Sony de México en cámaras de video y fotografía.
A mayor cantidad de diodos y megapixeles, la imagen puede tener mejor color. Un mayor número de megapixeles si ayuda a evitar cortes abruptos en gradaciones muy marcadas.
Benjamín González, gerente de Olympus Imaging de México, reveló que las cámaras más vendidas están entre cinco y ocho megapixeles, principalmente por tener precios más accesibles.
De acuerdo con Valencia, la variación de precio depende más de las funciones que de los megapixeles, por lo que si un vendedor te quiere hacer creer que porque tiene más megapixeles se encarece, no es del todo cierto.
"La carrera de los megapixeles ya pasó y los precios varían según otras características de la cámara: depende de qué funciones, efectos y posibilidades brinden", señaló Valencia.
Cuando el megapixel importaba más
Manuel Delaflor, fotógrafo profesional con mas de 10 años de experiencia, cuenta que en 2002 el estándar andaba en 1.3 megapixeles, cuando las cámaras digitales empezaban a comercializarse.
"En esos años sí había diferencia entre tener una de 1.3 y 2 megapixeles y cuando llegaron las de tres fue una maravilla, porque ya permitían imprimir una foto de cuatro por seis (pulgadas) y las fotos ya no se veían 'pixeleadas'", recordó Delaflor.
Y los sensores...
Una de las ventajas de tener mayor número de megapixeles es que al tomar una fotografía sí se puede digitalmente editar una fracción de ella, como por ejemplo recortar el sol, el caballo, los árboles, la casita, o las montañas en una imagen de paisaje.
Tratándose de usuarios profesionales, especialmente aquellos que imprimen a tamaños muy grandes, tales como afiches, lonas o anuncios espectaculares, los megapíxeles sí tienen importancia.
"A partir de seis megapixeles es una resolución conveniente para el consumidor medio, por el tipo de impresión que se realiza. El tamaño de imagen tiene que ver también con los sensores de las cámaras", opina González, de Olympus.
Si se usa un sensor muy pequeño con una cámara de muchos megapixeles, la imagen podría llegar a presentar más "ruido", es decir, puntos negros o de color, o estar más granulada.
"Ahora que si saltas a 25 megapixeles, o a las últimas profesionales que andan en los 40 megapixeles, si hay una diferencia muy evidente, pero tienen sensores cuatro veces más grandes que las de consumo y cuestan cerca de 50 mil dólares", declaró Delaflor.
No sólo los megapixeles
Otros detalles en los que el consumidor debe poner atención al comprar una cámara.
- Zoom: El que cuenta es el zoom óptico, que permite acercarse a los objetos sin perder calidad de imagen. El estándar actual del mercado ronda los 3x, aunque entre cámaras no-profesionales hay algunas que incluyen 10x y 15x.
- Tipo y tamaño de LCD: Es la pantalla donde se observa la imagen a tomar. "El estándar está alrededor de 2.7 y 3 pulgadas", según González.
- Facilidad de uso: "Aunque las marcas suelen bombardear con tecnicismos sobre las muchas funciones que trae una cámara, el usuario busca un botón de disparo y un equipo muy sencillo de operarse", apunta Valencia.
- Buen rendimiento con poca luz: Muchas cámaras digitales sufren en ambientes oscuros y sacan malas fotos.
- Precio: Un consumidor no profesional se las puedas arreglar con una cámara de ocho a 10 megapixeles.
Claro que son importantes, pero después de cierto punto, influyen poco en la calidad final de una fotografía.
De hecho, si se toma una fotografía con tres cámaras de cinco, ocho y 12 megapíxeles, se imprime cada una en un cuadro grande de 45 por 75 centímetros y se le pregunta a las personas que distingan entre ellas, lo más probable es que no puedan.
"Hay varios factores importantes respecto a los megapixeles: si imprimes una foto a tamaño media carta, una resolución de 5 a 10 megapixeles no hace gran diferencia", aseguró Ricardo Valencia, especialista de Sony de México en cámaras de video y fotografía.
A mayor cantidad de diodos y megapixeles, la imagen puede tener mejor color. Un mayor número de megapixeles si ayuda a evitar cortes abruptos en gradaciones muy marcadas.
Benjamín González, gerente de Olympus Imaging de México, reveló que las cámaras más vendidas están entre cinco y ocho megapixeles, principalmente por tener precios más accesibles.
De acuerdo con Valencia, la variación de precio depende más de las funciones que de los megapixeles, por lo que si un vendedor te quiere hacer creer que porque tiene más megapixeles se encarece, no es del todo cierto.
"La carrera de los megapixeles ya pasó y los precios varían según otras características de la cámara: depende de qué funciones, efectos y posibilidades brinden", señaló Valencia.
Cuando el megapixel importaba más
Manuel Delaflor, fotógrafo profesional con mas de 10 años de experiencia, cuenta que en 2002 el estándar andaba en 1.3 megapixeles, cuando las cámaras digitales empezaban a comercializarse.
"En esos años sí había diferencia entre tener una de 1.3 y 2 megapixeles y cuando llegaron las de tres fue una maravilla, porque ya permitían imprimir una foto de cuatro por seis (pulgadas) y las fotos ya no se veían 'pixeleadas'", recordó Delaflor.
Y los sensores...
Una de las ventajas de tener mayor número de megapixeles es que al tomar una fotografía sí se puede digitalmente editar una fracción de ella, como por ejemplo recortar el sol, el caballo, los árboles, la casita, o las montañas en una imagen de paisaje.
Tratándose de usuarios profesionales, especialmente aquellos que imprimen a tamaños muy grandes, tales como afiches, lonas o anuncios espectaculares, los megapíxeles sí tienen importancia.
"A partir de seis megapixeles es una resolución conveniente para el consumidor medio, por el tipo de impresión que se realiza. El tamaño de imagen tiene que ver también con los sensores de las cámaras", opina González, de Olympus.
Si se usa un sensor muy pequeño con una cámara de muchos megapixeles, la imagen podría llegar a presentar más "ruido", es decir, puntos negros o de color, o estar más granulada.
"Ahora que si saltas a 25 megapixeles, o a las últimas profesionales que andan en los 40 megapixeles, si hay una diferencia muy evidente, pero tienen sensores cuatro veces más grandes que las de consumo y cuestan cerca de 50 mil dólares", declaró Delaflor.
No sólo los megapixeles
Otros detalles en los que el consumidor debe poner atención al comprar una cámara.
- Zoom: El que cuenta es el zoom óptico, que permite acercarse a los objetos sin perder calidad de imagen. El estándar actual del mercado ronda los 3x, aunque entre cámaras no-profesionales hay algunas que incluyen 10x y 15x.
- Tipo y tamaño de LCD: Es la pantalla donde se observa la imagen a tomar. "El estándar está alrededor de 2.7 y 3 pulgadas", según González.
- Facilidad de uso: "Aunque las marcas suelen bombardear con tecnicismos sobre las muchas funciones que trae una cámara, el usuario busca un botón de disparo y un equipo muy sencillo de operarse", apunta Valencia.
- Buen rendimiento con poca luz: Muchas cámaras digitales sufren en ambientes oscuros y sacan malas fotos.
- Precio: Un consumidor no profesional se las puedas arreglar con una cámara de ocho a 10 megapixeles.
Ahora cuando piensen en comprar una cámara fotográfica, mediten bien para que la necesitan y con que fines la usaran.
Increibles fuentes para diseño
Aquí hay una recopilación de lindas fuentes para diseño:
40. Commercial Script
1. Kawoszeh
2. Jacks Font
3. Tallys
4. Geo Sans Light
5. Gauntlet
6. Vintage
7. Edifice
8. Lemur Light
9. Aldo
10. Museo Sans
11. Fertigo
12. FF Chambers Sans Medium Italic OT
13. Walkway
14. GOCA LOGOTYPE BETA
15. Birra Stout
16. Bobel font
17. Evolution True Type Font
Grungy Fonts
18. Dirt2Death Font
19. Grunge Serifia Font OTF
20. Dirt 2 Death
21. Capture it
22. 1942 Report
23. Idiot
24. Docteur Atomic
25. Epoxy History
26. Ambulance Shotgun
27. Vtks Revolt
28. Hotel Coral Essex
29. Riesling
30. Desperado
31. Snotmaster V
32. Clucky_Duck
33. Batho
34. Madredeus
35. Eutemia II
36. ChopinScript
37. Freebooter
38. Confection
39. Learning Curve
40. Commercial Script
41. Scriptina
42. Jellyka
43. Karabine
44. Conglomerfont
45. Loveable-Scruff
46. Lein Bold
47. Giant Head
48. Pandamonium
49. How to: Make a Hand-Drawn Font
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